Kurze Einführung zu Rembrandt und Radierungen
Rembrandt van Rijn, einer der bedeutendsten Künstler des niederländischen Goldenen Zeitalters, war nicht nur für seine Gemälde, sondern auch für seine beeindruckenden Radierungen bekannt. Diese Radierungen bieten einen faszinierenden Einblick in Rembrandts technische Fähigkeiten und sein innovatives künstlerisches Denken.
Der Radierprozess begann damit, dass Rembrandt eine Kupferplatte mit einer dünnen Wachsschicht überzog. Dann zeichnete er mit einem scharfen Werkzeug, oft einem Stichel, direkt auf die Wachsschicht, um das Bild zu gestalten. Die freigelegten Linien offenbarten das Metall darunter. Anschließend tauchte er die Platte in eine Säurelösung, die das Metall an den freigelegten Stellen ätzte. Dieser Vorgang schuf Vertiefungen, die später die Druckfarbe aufnehmen würden.
Rembrandts Meisterschaft lag jedoch nicht nur in der technischen Ausführung, sondern auch in seiner Fähigkeit, Tiefe, Atmosphäre und Emotion in seinen Radierungen zu vermitteln. Seine meisterhafte Nutzung von Licht und Schatten, genannt Chiaroscuro, verlieh seinen Radierungen eine außergewöhnliche Lebendigkeit und Dramatik.
Ein weiterer bemerkenswerter Aspekt von Rembrandts Radierungen ist ihre Vielfalt an Themen. Von Porträts über biblische Szenen bis hin zu Landschaften und Genreszenen deckte er ein breites Spektrum ab. Seine Radierungen spiegeln oft sein Interesse an der menschlichen Natur und den menschlichen Emotionen wider, wobei er häufig Charaktere mit einer beeindruckenden psychologischen Tiefe darstellte.
Nachdem die Platte geätzt war, wurde sie mit Tinte eingefärbt und dann auf Papier gedruckt, um das fertige Werk zu erstellen. Rembrandt experimentierte oft mit verschiedenen Drucktechniken und Papieren, um unterschiedliche Effekte zu erzielen.
Rembrandts Radierungen sind heute nicht nur für ihre künstlerische Brillanz, sondern auch für ihre technische Raffinesse und ihren kreativen Prozess berühmt. Sie stellen einen bedeutenden Beitrag zur Geschichte der Druckgrafik dar und zeigen Rembrandts außergewöhnliches Talent als Künstler und Innovator.
Große Auktion in London
Am Freitag, den 7. Dezember, versteigert Christie’s London einen weiteren Teil der Sammlung Sam Josefowitz.
In einer Sonderauktion im Anschluss an die Abendauktion mit Werken Alter Meister werden 70 Druckgraphiken von Rembrandt Harmensz. van Rijn angeboten. 5 Meisterwerke sind in die Abendauktion integriert.
Die Sammlung wird von Christie’s als die beste in Privatbesitz befindliche Sammlung von Radierungen von Rembrandt bezeichnet.
Sam Josefowitz, ein in der Schweiz lebender Amerikaner, hat mit unvergleichlicher Gründlichkeit Radierungen des holländischen Meisters zusammengetragen, die verschiedene Gattungen, Themen und Schaffensperioden abdecken. Josefowitz begann nach einer zufälligen Begegnung mit dem Londoner Händler Ira Gale im Jahr 1968, sich für alte Meister zu interessieren und sammelte Selbstporträts, Landschaften, religiöse Motive und Figurenstudien. Die Schätzungen für die Graphiken beginnen bei unter 10.000 Pfund. Mit einem Schätzpreis von 500.000 bis 800.000 Pfund ist der Heilige Hieronymus in italienischer Landschaft das teuerste Los der Sonderauktion.
In der Sammlung befinden sich aber auch seltene Landschaftsbilder und intime Beobachtungen von Mitbürgern, die Rembrandt in seinen Zeichnungen festgehalten hat. Ein Beispiel dafür ist das Blatt „Drei Bäume“, das in der Auktion Alte Meister für einen Schätzpreis zwischen 300.000 und 500.000 Pfund angeboten wird.
Sam Josefowitz, ein Unternehmer, der Langspielplatten katalogisiert und versendet hat, interessierte sich nicht nur für Rembrandt. In London und Paris wurden bereits im Oktober ausgewählte Meisterwerke der Sammlung erfolgreich versteigert. Bei der Auktion in London wurde ein Gesamterlös in Höhe von 52 Millionen Pfund erzielt. Zu den Spitzenlosen zählten eine Holzskulptur einer Shinto-Göttin aus Japan, die weit über ihrer Schätzung von 1,1 Millionen Pfund verkauft wurde, sowie ein assyrisches Relief aus der Zeit zwischen 883 und 859 v. Chr., das 3,9 Millionen Pfund erzielte.
Das breite Spektrum der Sammlung, das von buddhistischen Skulpturen über antike Kunst bis hin zu spät impressionistischer Malerei reicht, spiegelt das große Wissen und die Erfahrung wider, mit denen die Sammlung über 40 Jahre hinweg zusammengetragen wurde. Eine neue Generation von Erben hat sich nun entschlossen, die Sammlung aufzulösen. Rund 800 Objekte sollen auf den Markt kommen.
Die bisherigen Ergebnisse zeigen, dass die Käufer die Einzigartigkeit dieser Sammlung zu schätzen wissen, trotz der derzeitigen Unsicherheiten auf dem Kunstmarkt.